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Borgo de Norが新しいファッションブランドとしてどのように成功しているか

Carmen BorgonovoとJoana de Noronhaは、ファッション業界のベテランで、経験を活かしています。デュオはロンドンを拠点とするファッションブランド、ボルゴ・デ・ノルを設立しました。そして比較的短期間(2年、多かれ少なかれ)で彼らはかなりの成功を収めています。

Borgo de NorはInstagramのインフルエンサーの間で強い支持を得ています。いくつかの大手小売業者(Net-A-Porter、Matches Fashion、Bergdorf Goodmanなど)に在庫があります。そして最近eコマースプラットフォームを立ち上げました。実際、2017年のレーベル設立以来、BorgonovoとNoronhaは着実に会社を成長させ、伝統的な卸売戦略と、ストーリーを語り、ブランドを差別化することを可能にするデジタルの消費者向けプラットフォームの両方を使用して、他の人はもっと簡潔に。

彼らは、比較的規模で実りあることが証明されているバランスを見つけました。そして、時間が真の測定の成功であるにもかかわらず、Borgo de Norは一見豊かで丸太が続くビジネスのために種を植えています。

ここでは、BorgonovoとNoronhaが、ファッション業界で新しいブランドとして繁栄したいと考えていることを詳しく述べています。

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2019年の川クルージングへのあなたのガイド

川のクルージング特にクルーズブランドが世界中の旅行で若い旅行者をターゲットにし始めているため、平均年齢層の人口が減少しているため、最近は旅行の世界で話題になっています。 (Cruise Lines International Associationの2018年クルーズ旅行報告によると、ミレニアル世代は他のどの世代よりも高い割合でクルーズを楽しむことを選択しています。)

 

そして、特にここ数年の間にリバークルーズが特に上手く行っていることの1つは、ゲストにこれまで以上に深みのある場所へと連れて行くよりいっそう抜け道の経験を提供することでした。彼らはお客様に文化に没頭する機会を与えてくれるので、街(または村)の単なるウォーキングツアーよりも多くの小旅行から選ぶことができます - ウォーキングツアーは大丈夫ですが、旅行者はこれらへのアクセスをますます求めています日々。人へのアクセスシェフへのアクセス遠隔地の村へのアクセス自然へのアクセス誰にでもできることではない経験へのアクセス。

 

そしてInstagramはそのせいにしているかもしれません - 私たちはこれまでにないようなワンアップ時代に生きています - しかしそれは私たちが私たちの旅行経験からより多くを得るのを助けています。だから、多分、Instagramはそんなに悪いことではない。

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それで、2019年に続くために最もよく、最も推薦されたリバークルーズを見てみましょう、そしてあなたはあなた自身のために決めることができます - 何千年もの間何ですか?リバークルーズは最も暑くて最もホットな旅行方法ですか?

私はそれが混乱ではないと信じることはできません:最大限に私たちの家を打つ

屋外では、タニア・ジェームズの家はかなり平均的に見えますが、北ロンドンの通りにはビクトリアン・コンバージョンが平らで、木々やスピード・バンプが並んでいます。中には、色の乱れです。

ネオンピンク、イエロー、オレンジが壁を横切って広がっていますが、60年代と70年代のティートレイが階段に並んでいます。リビングルームには、ヒョウプリントクッション付きの緑とピンクのソファがあります。ピンクのプラスチック製のライトアップピジョンとおもちゃのプラスチック製の馬は、チャリティショップで見つけた大きな黄色のプラスチック製の鳥と一緒に棚に座っています。 "私はああ、私の神、£4のようだった - それはハトと一緒に行くよ!"彼女が言います。別の棚には、彼女が過去20年間にわたって加えてきた明るい色のガラスびんコレクションが座っています。「これは今や1対1のポリシーです。蛍光灯の黄色、ピンク、紫色の暖炉が描かれています。赤ちゃんサイズの青いプラスチック製のクマが火格子の中に注意を向けています。湾の窓には、家の植物のジャングルがその葉を広げています。ジェームズは、「私はものにつけているとは言いたくありません。 「私は物質的ではありませんが、私がどのように内部を感じるかが重要です。

彼女は彼女が家族と分かち合う家は "Marmite"だと誰かが一度彼女に言った: "それは片頭痛のコーヒー10カップのようなものだ"と理解しています。しかし、彼女はそれを愛しています。 「私は自宅で働き、文字通りそれが必要です」と彼女は言います。そして晴れた月曜日の朝、それは混沌としているかもしれませんが、驚くほど静かです。

2018年、ジェームズの最大主義はその瞬間を見つけました。スタイリッシュな家のアイデアが薄い壁や裸の木のミニマルな美しさに向かう数年後、過去数年間、グッチからジョン・ルイス、リバー・アイランドまで、華麗な家庭用品の範囲をもたらしました。イケアは一度、人々に "あなたのチンツを抱きしめる"ように促しましたが、先月、彼は "荒々しく、荒くて大胆な"作品を描いているアーティスト、Per B Sundbergのアクセサリーコレクションを発表しました。頭蓋骨の形の花瓶や燭台がプードルの形をしています。


カーディフ郊外に家を借りた最大手のPati Robinsは、Instagramの50,000人以上の信者を集めています。彼女の最大限の主張は、「私が愛しているものを集めたものです。私に大きな喜びや反応を与え、私はそれを拾う」

彼女と夫が2006年に住宅協会から家を借りて始めたとき、彼女はニコチンで染められた "マグノリア地獄、すべてスカンジとイケア、白くて空しい"と言いました。彼女はポーランドからスーツケース1個で移動し、夫は「ホームレスのベテランだったので多くの持ち物を持っていませんでした。あなたが過度に突き出たくないので誰かのように生きているときは生きています。 "あなたはあなたの家の中のゲストのように感じるようになります...それはひどいです。"

 

女性はテレビのパネルショーから編集される、とSandi Toksvigは言う

Sandi Toksvigは、テレビのパネルショーで女性が「疎外されている」と言い、多くの場合、彼らの貢献を編集している。

QIホストはラジオ・タイムズに対し、ショーの女性パネリストにはスマートで面白いと奨励し、「女性にとって快適な場所」であることを願ったと語った。

「The Great British Bake Off」を発表したToksvigは、次のように付け加えました。「女性を苦労させているパネルショーがあります。なぜなら、女性たちは疎外感と愚かな気持ちで、少年たちを笑って何も言っていない私は録音の中で事実を知っていても、彼らは賢明だった。

"私は話すことに恥ずかしがり屋ではないが、それらのショーでさえ私は沈黙している。そして私はそこに座って、「私は自宅で中国人を食べていた可能性があると思う。私はここに座って何をしていますか? 'それは残念です。

先週の週末、女性同盟(WE)を共同設立したトックスビッグ氏は、彼女の前身であるQIホストのスティーブンフライ(Steven Fry)に支払った手数料の40%を受け取ったことを明らかにした。

彼女は彼女の給料が正規のパネリストのアラン・デイヴィスの給与と等しいと言いました。 Toksvigは2015年にFryに取って代わり、英国テレビでのコメディー・パネル・ショーの最初の女性ホストになった。彼女は次のように付け加えました。「私はショーが大好きで、ショーを主催する最初の女性です。 "

Toksvigはノーサンプトンシャー州ケタリングのWEイベントで代表者に次のように語った。「これまではこれまで私が話していたものではない。しかし、給与に関する透明性の欠如は問題の大きな部分を占めており、私はオープンであるため、仕事が過小評価されている女性を支援できることを願っています。

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A tourist’s guide to Paris Fashion Week

“I don't do fashion. I am fashion,” said the late great Coco Chanel. And twice a year, all eyes fall on the French capital as it becomes the pinnacle of the international fashion scene during Paris Fashion Week. Oozing all things couture, thousands flock to the city to attend runway shows, trade events and glittering, star-studded parties.

Paris Fashion Week first timer? Look no further our guide has got you covered

Paris Fashion Week began in 1973 and has been highlight of the global fashion industry ever since. February is known as Fashion Month, when New York, London and Milan host their biannual fashion weeks. As the birthplace of haute couture, Paris Fashion Week is naturally the climax. Check out our quick guide to making the most out of Paris Fashion Week, arguably one of the highlights of the fashion calendar.

The objective of fashion week is to show the industry what’s happening next season. It’s divided into three categories; prêt-à-porter, haute couture and men’s fashion.

Although shows and parties are spread across the city, the week is largely centred around the 1st arrondissement, namely the Louvre and Jardin des Tuileries, which swarms with models, agents, stylists and fashion editors from all across the world. Fashion’s main players, including Chanel, Givenchy, Dior, Vuitton and Céline, host their shows in iconic Paris landmarks, like the Grand Palais and the Carrousel du Louvre, and invitations are as rare as hens’ teeth. Smaller labels seek out trendy warehouses and other unique venues in the outer districts.

Of course, unless you're part of the industry, invitations to shows and events are pretty thin on the ground, but it doesn't mean visitors can't enjoy the buzz of having the world's fashion elite all in one place. The city truly comes alive during Paris Fashion Week when designers, models, stylists, editors, photographers, bloggers and influencers all descend on the city for a week of runway shows, events, meetings and parties.

Bridal Nails How-To

What colour should a bride wear?

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A popular request is for sheer, glowing, natural nails. Essie’s Gel Couture Bridal collection is an edited collection of bridal colours and also a perfect option for bridesmaids to complement the bride. Essie’s Ballet Slippers is often a good place to start when looking at neutral, pinky polish shades which can be recreated with gel colours. You can play around with layering shades like CND Shellac’s Beau, Negligee or Romantique or look at Naked Naivete and Nude Knickers if you want a more solid but still subtle pink. Any nail technician should be able to create a colour for you by layering shades if you can’t find one you want. If your dress is white, look for a warmer pink and if it’s ivory, either cool or warm undertones can work.

Should I consider gel nails?

Yes! Not only is the glossy finish unbeatable, they’ll last for your honeymoon too. Gel nails are a highly risk-averse option. Why? You can rely on there being no smudges or chips - a big no-no for any bride-to-be - and you won’t have to bother with drying time in the salon because they instantly dry after curing in the lamp. Every minute counts in the days leading up to your wedding day so any time-saving treatments are valuable. Gel and gel-hybrid treatments like Shellac or Gelish are quick and applied to your natural nail so you won’t spend hours having carefully sculpted enhancements, unless you need or want them of course.

Is nail art a faux pas?

Approach your make-up and beauty as you would choosing your wedding dress. Will you still like it when you look back at pictures in 20 years? Minimal nail art design won’t look gaudy, just a fun but considered detail that you could opt for on a couple of nails. Just don’t leave someone free to do want they want. Have a look at examples on Instagram and Pinterest and show your nail tech.

Sonic The Hedgehog's Surprising Influence On Fashion

The first time I saw a Sonic-branded face mask my first thought was, "Why?" Isn't Sonic kinda dorky? But not only has the fashion and beauty industry heralded Sonic over the years, he even walked a runway in 2007.

Sheath/Column Jersey Scoop Beading Sleeveless Floor-length Plus Size Dress

Carri Munden is a fashion designer who founded lifestyle brand Cassette Playa in 2006. She showed at London Fashion Week for 12 seasons. "I was interested in alternatives to catwalk," Munden said over email. "My brand was built in and for a post internet generation, so both my designs and the way I communicated collections reflected that." This meant augmented reality fashion shows, 3D printed props, and a touring purikura gif booth.

Munden's work is deeply intertwined with technology, and in 2007, that brought her to Sonic the Hedgehog. "For me Sonic is an iconic character — his character design and also his speed makes him one of the coolest gaming characters ever," she said. Her 2007 show drew its inspiration from the famous Green Hill Zone, drawing direct reference from the the level's colour palette and some of its glitched-out graphics.

Sonic's appearances in fashion collections didn't end with Munden, and in the past year he's been becoming more and more popular. He's on Glamglow products — they're re-releasing their Gravitymud mask with art that includes Knuckles and Tails. Japanese sneaker brand Annipon released Sonic shoes that look like the character's classic footwear. And last year, UK brand Drop Dead had an entire Sonic themed collection for the franchise's anniversary.

"I think for all of us it was such a fun project that let us relive our youth a bit," said Ben Normanton, one the graphic designers at Drop Dead. Almost all the staff had played Sonic growing up, but the team also did a lot of research into Sega's archives to put their collection together. He said it was a fun project, and that working on something Sonic related let them relive their youth a little bit.